Статьи

Программу Х Платоновского фестиваля искусств анонсировали в Москве

Фото: Ревизор.ru

Шекспир на сардинском и Чехов по-бразильски, Достоевский a la Тарантино и парящие образы с картин Да Винчи, документальные истории о распаде СССР и судьбах казахских гастарбайтеров в Москве, акция протеста и музыка мира — Ревизор.ru выбрал самые интересные события юбилейного Платоновского фестиваля искусств.

“Театр”, «Музыка», «Выставки» и «Литература» — таковы основные разделы программы международного фестиваля, одного из крупнейших в России ежегодных культурных событий лета, проходящего в Воронеже на родине писателя Андрея Платонова и названного в его честь. Уже в афише первого Платоновфеста в 2011 году были такие имена как Филипп Жанти и Деклан Доннеллан, Юрий Башмет и Гидон Кремер, Эймунтас Някрошюс и Алвис Херманис — фестиваль сразу задал высокую планку и держал ее все последующие девять лет. Со временем в программе появилось место новым форматам и экспериментальным проектам, отвечающим запросам времени. Но вечный конфликт традиционалистского и прогрессивного не обошел воронежскую публику, в массе своей не настолько просвещенную в культурных тенденциях, как, скажем в Москве или Санкт-Петербурге. Тем не менее, время показало, что вода точит камень, и предложение также формирует спрос, как и наоборот, а значит публику можно воспитывать. Город меняется, в том числе благодаря таким проектам как Платоновский фестиваль.

“Сегодня в нашей программе сбалансировано присутствует и актуальный театр, и лучшие образцы, которые способны воспринимать люди с небольшим опытом в культуре, — говорит художественный руководитель фестиваля Михаил Бычков. — А что касается воспитанной публики — конечно же, она есть. Это те, кого не разрушают усилия машины, направленной на промывание мозгов, которая так или иначе воздействует на наше общество. С одной стороны — телевизор и патриотическая истерия, с другой — наши упорные продолжающиеся мантры: «мир един», «искусство бесконечно разнообразно, но оно основывается на общих началах, понятных людям в разных концах света», «мы не окружены врагами», «мы окружены интересным миром самого разнообразного искусства, которое очень важно открыть для наших людей». Именно этим мы и занимаемся. Нельзя сказать, что очень успешно, но честно год от года мы этот крест несем”. Относительно успешности проекта, Михаил Бычков, думается, все же слукавил: ежегодно события фестиваля посещают около 100 тысяч человек, а объемы продаж билетов в первый же день наглядно иллюстрируют высокий интерес к нему жителей и гостей региона.

В афише X Платоновского фестиваля, который пройдет в Воронеже с 5 по 21 июня, заявлены театральные и музыкальные проекты из 19 стран: Бельгии, Бразилии, Великобритании, Германии, Египта, Израиля, Италии, Казахстана, Канады, Латвии, Ливана, Мексики, Нидерландов, Словакии, России, Финляндии, Франции, Узбекистана и Южной Кореи. И это еще не предел: программа будет дополняться, обещают организаторы.

Театральная программа

5 июня — открытие фестиваля Гигант Уличный театр танца Il Posto (Италия) Ул. Пушкинская (пл. Центрального рынка)

Фестиваль откроется бесплатным зрелищным представлением в центре Воронежа на площади Центрального рынка. Акробатический уличный театр Il Posto из Италии на стене гостиницы Azimut покажет шоу «Гигант» продолжительностью около часа. Компанию Il Posto основали хореограф Ванда Моретти и музыкант Марко Кастелли в 1994 году в Венеции. Пионеры в Италии в области вертикальных танцевальных шоу на фасадах исторических и современных высоток, Il Posto сегодня гастролируют по всему миру. На прошлом Платоновском фестивале зрители оценили контемпорари балет на подвесных конструкциях французского хореографа Мурада Мерзуки, в этом году этот вид танцевально-акробатического искусства откроет для себя и массовый зритель — вход на шоу будет свободным.

5, 6 июня Леонардо Театральная компания NoGravity (Италия) Режиссер — Эмилиано Пеллисари Театр оперы и балета

Еще один хореографический спектакль покажет компания NoGravity, удивившая три года назад воронежскую публику своим балетом «Ария». Постановка «Леонардо» была создана Эмилиано Пеллисари в 2019 году и приурочена к 500-летней годовщине смерти Леонардо да Винчи. “Мадонна в гроте”, «Тайная вечеря», «Витрувианский человек», «Мона Лиза» — великие образы, подаренные человечеству итальянским гением оживут под оперную музыку эпохи Возрождения благодаря парящим танцорам-акробатам. Прошлым летом «Леонардо» «летал» в Москве над ВДНХ, воронежский зритель увидит его на сцене театра оперы и балета.

6, 7 июня Светлана Алексиевич Время секонд хэнд Театр драмы (Омск) Режиссер — Дмитрий Егоров Совместно с проектом «Фестиваль „Золотая Маска“ в Воронеже» Воронежский концертный зал “Время секонд хэнд” — постановка Омского государственного академического театра драмы по пятой книге художественно-документального цикла «Голоса Утопии» Нобелевского лауреата по литературе Светланы Алексиевич. Режиссером выступил Дмитрий Егоров, знакомый воронежским театралам по работе с Камерным и Никитинским театрами. Для последнего, кстати, Егоров поставил «Чернобыльскую молитву» Алексиевич, премьера состоялась в январе этого года.

Спектакль рассказывает о распаде СССР на примере судеб обычных людей с полярными позициями: тех, кто верил в коммунизм, и тех, кто не верил и хотел перемен. Цель режиссера — не склонить зрителя ни в одну из точек зрения, а вызвать на честный разговор со всеми, вне зависимости от убеждений. Фото из спектакля «Время секонд хэнд». Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля

“Большинство свидетельств, собранных в книге, все-таки подтверждает: перестройку сделала маленькая часть общества. Это была революция сверху. Основная масса людей просто не ожидала и не понимала, что проснется в другой стране”, — говорит Светлана Алексиевич о своей книге в интервью «Новой газете».

“Время секонд хэнд” — лауреат прошлогодней «Золотой Маски». Награду за лучшую роль второго плана увезла в Омск народная артистка России Валерия Прокоп.

8, 9 июня Уильям Шекспир Макбет Театр Сардинии и компания Teatropersona (Италия) Режиссер — Алессандро Серра При поддержке Итальянского института культуры в Москве Театр драмы им. А. Кольцова Впервые в России!

Впервые в России будет показан спектакль «Макбет» Театра Сардинии и компании Teatropersona в постановке Алессандро Серра. Все роли в нем, в традициях шекспировского театра, играют исключительно мужчины, а текст звучит на сардинском языке. Вечная история о жажде власти неожиданно хорошо легла на почву средневековой Сардинии с ее вендеттой и суровыми нравами. «Захватывающий, визионерский и апокалиптический. Как Миф, » — пишет о постановке итальянская La Nuova Sardegna.

Спектакль стал лауреатом главной театральной премии Италии UBU и Национальной премии критиков как лучший спектакль 2017 года. Показы «Макбет» пройдут при поддержке нового творческого партнера Платоновфеста — Итальянского института в Москве. 10, 11 июня Что, если бы они уехали в Москву? По мотивам пьесы Антона Чехова «Три сестры» Компания Vértice de Teatro (Бразилия) Режиссер — Кристиана Жатахи Камерный театр Впервые в России!

Платоновский фестиваль открывает российской публике звезду бразильской и европейской сцены — Кристиану Жатахи, известную своими поисками художественной правды на стыке театра и кино. Никогда прежде работы Жатахи не были показаны в России, впервые это произойдет на X Платоновском фестивале. Воронеж увидит ее знаменитый спектакль «Что, если бы они уехали в Москву?» 2014 года, поставленный по мотивам «Трех сестер» Антона Чехова. Это один из хедлайнеров театрального блока фестивальной афиши.

Любопытна сама структура спектакля: происходящее на сцене снимается несколькими камерами и транслируется в другое место, где вторая половина зрителей смотрит это создающееся в реальном режиме кино. Таким образом одновременно в двух разных пространствах параллельно существуют театральное произведение и кинематографическое — две отдельные самостоятельные работы, по-своему уникальные, но дополняющие друг друга. В антракте зрители меняются местами.

10, 11 июня #минарет Компания Омара Ражеха | Maqamat (Ливан) Хореограф — Омар Ражех Воронежский концертный зал Омаж Ражех — флагман современного танца на Ближнем Востоке, создает социально-политические хореографические спектакли. Одну из последних его работ, #манифест о разрушении тысячелетнего минарета в городе Алеппо, показывали в Театре наций на Международном фестивале современного танца DanceInversion прошлой осенью. Сцена из спектакля #минарет. Фото: дирекция Платоновского фестиваля

Антивоенный #минарет — настоящая акция протеста против уничтожения одного из старейших городов мира. Почти тысячу лет минарет Великой мечети возвышался над Алеппо — крупнейшим городом Сирии. Сейчас он лежит в руинах. Летающий дрон «играет» в спектакле роль не менее важную, чем живые танцоры, а картинка, транслируемая им на задник, недвусмысленно иллюстрирует позицию режиссера. Живой аккомпанемент — перкуссия и уд (восточный предшественник лютни и гитары) создают азиатский колорит. Ражех предлагает каждому зрителю ответить для себя на вопрос, как мы ведем себя, сталкиваясь с разрушением целых городов и насилием над отдельным человеком?

11, 12 июня Олжас Жанайдаров Магазин Альметьевский драматический театр (Россия, Республика Татарстан) Режиссер — Эдуард Шахов Совместно с проектом «Фестиваль „Золотая Маска“ в Воронеже» Никитинский театр

Еще один проект из афиши «Золотой Маски» (на этот раз 2018 года) — спектакль татарского драматического театра из Альметьевска.

“Магазин” поставлен по пьесе современного драматурга Олжаса Жанайдарова, который взял за основу реальный криминальный сюжет о хозяйке одного из столичных магазинов, содержащую в рабстве своих работниц из Средней Азии. «Смелая режиссура, сложная драматургия, » — отмечает в своем репортаже канал «Культура», — «Психологическая драма о природе рабства, об отказе от свободы, о кривом мире, где подобие справедливости вершится через новое преступление». Несмотря на крайне мрачный сюжет, спектакль абстрагируется от бытовых подробностей и представляет из себя скорее притчу, ведущую к очищению. Недаром худрук Платоновского фестиваля назвал «Магазин» «греческой трагедией.

Спектакль идет на татарском языке с синхронным переводом.

14, 15 июня Исаак Башевис-Зингер Поздняя любовь Новый Рижский театр (Латвия) Режиссер — Алвис Херманис Камерный театр Премьера спектакля в России!

Спустя 9 лет в афише Платоновского фестиваля вновь появляется имя знаменитого европейского режиссера Алвиса Херманиса. В 2011 году воронежские зрители увидели его пронзительную „Соню“ по рассказу Татьяны Толстой, а юбилейный 10-й фестиваль представит российскую премьеру нового спектакля Херманиса „Поздняя любовь“, главную роль в котором играет блистательный актер Гундарс Аболиньш.

Постановка основана на рассказах лауреата Нобелевской премии по литературе Исаака Башевиса-Зингера: „Сеанс“ и „Поздняя любовь“ и состоит из двух частей, в каждой из которых два артиста проходят путь от комедии до трагедии, а любовь и смерть постоянно соседствуют друг другом.

Спектакли по Андрею Платонову

Постановки по произведениям Андрея Платонова с оставляют специальную „Платоновскую программу“ театрального направления фестиваля. В этом году их три: кукольная „Шарманка“ из Сургута, инклюзивный спектакль „Юшка“ из Новосибирска и „Платонов. Рассказы“ студии театра Вахтангова из Москвы.

Уличный театр

Уличный театр Spark. Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля

Помимо уличного представления „Гигант“, которым откроется Платоновский фестиваль, в афише этого года заявлен и любимый воронежцами театральный парад. Грандиозное костюмированное шествие пройдет вечером 12 июня, в день России, по главной улице города. Среди участников парада — французы Remue Ménage с шоу о подводном мире „Бездна“ и „Медвежий рот“, британские барабанщики SPARK!, нидерландский уличный театр Pavana и немецкий Stelzen-Art, уже известные воронежскому зрителю, и другие коллективы.

Подробнее о театральной программе X Платоновского фестиваля.

Музыкальная программа

Модильяни квартет. Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля

6 июня Шломо Минц (скрипка, Израиль) Симфонический оркестр Воронежского концертного зала При поддержке Европейского фонда по поддержке культуры Филармония

Шломо Минц — прославленный во всем мире израильский скрипач, альтист и дирижер, лауреат множества престижных музыкальных премий. В 11 лет он дебютировал на сцене с Израильским симфоническим оркестром, в 16 выступал в Карнеги-холле, в 20 совершил большой тур по Европе, а в свой 50-летний юбилей дирижировал Национальным оркестром Франции в Театре Елисейских Полей.

Сегодня Шломо Минц сотрудничает с многочисленными оркестрами по всему миру в качестве солиста и дирижера, принимает участие в камерных концертах и выступает сольно. Он также регулярно участвует в проекте скрипичного мастера Амнона Ванштейна „Скрипки надежды“. Это коллекция из более чем 50 восстановленных Ванштейном скрипок, принадлежавших музыкантам, которые погибли в гетто и концентрационных лагерях во время Второй мировой войны. Сейчас они звучат в руках известных исполнителей на концертах, посвященных памяти Холокоста.

На X Платоновском фестивале Шломо Минц выступит с Симфоническим оркестром Воронежского концертного зала под руководством Юрия Андросова. В программе два концерта для скрипки с оркестром: американо-мальтийского композитора украинского происхождения Александра Шора (»Seascapes”) и Мендельсона (ми-минор. Ор. 64).

13 июня Музыка мира в Белом колодце Hrdza (Словакия) — впервые в России! The Dead South (Канада) — впервые в России! Orange Blossom (Франция — Египет) — впервые в России! Меловой карьер Белый колодец

Группа The Dead South. Фото предоставлено дирекцией Платоновского фестиваля

В шестой раз грандиозный опен-эйр под открытым небом в меловом карьере Белый колодец соберет любителей актуального фолка. В лайнапе три коллектива, для каждого этого будет дебют в России.

Hrdza (Словакия)

Словацкая группа со звучным названием Hrdza (что в переводе означает «ржавчина») образовалась в 1999 году в городе Прешов. Их музыка представляет собой современный фолк на восточноевропейской этно-закваске. На счету группы пять альбомов, последний на данный момент лонгплей — «Neskrotený» — вышел в 2018 году и занял 4 позицию в World Music Charts Europe. Один из самых популярных треков с него — «Стефан» — возглавил «Чарт Музыки мира» на Ethnocloud, а количество просмотров видео на эту песню в YouTube перевалило за десять миллионов.

Слушать на Apple Music Слушать на Spotify

The Dead South (Канада)

Канадский кантри-фолк-квартет The Dead South, несомненный хедлайнер «Белого колодца — 2020», часто в шутку называют злобным близнецом Mumford & Sons, знаменитого британского фолк-коллектива, прославившегося в начале 2010-х хитами «I Will Wait» и «Lover of the Light». В отличии от своих старших братьев по фолк-цеху, успех настиг канадцев немного позже — в 2014 году, когда вышел их убойный хит-сингл «In Hell, I’ll Be in Good Company». Название песни — «В аду я буду в отличной компании» — хорошо описывает концепцию The Dead South и иронично-циничную атмосферу, царящую в их разухабистых песнях.

“Бескомпромиссная панковская мораль встречается с традиционным блюграссом”, — так описывает творчество The Dead South рецензент AllMusic.com. Мимо такой музыки не могли пройти создатели популярного сериала «Стальная звезда» с Тимом Ротом в роли шерифа-алкоголика, пытающегося найти покой в канадской глубинке. В первом сезоне сериала звучит их трек «The Recap», который запросто может посоревноваться с главным хитом группы.

На счету The Dead South три альбома — “ Good Company” (2014), «Illusion and Doubt» (2016) и «Sugar & Joy» (2019), добравшийся до первого места блюграсс-чарта журнала Billboard.

Слушать на Яндекс. Музыке Слушать на Apple Music

Orange Blossom (Франция — Египет)

Свое название этот французский коллектив позаимствовал у пассажирского поезда делюкс, который ходил в зимний период по маршруту Нью-Йорк — Майами с 1925 по 1953 годы. Группа была образована в Нанте в 1993 году, и уже 25 лет ее участники экспериментируют с электроникой, ближневосточными и африканскими музыкальными традициями и рок-музыкой. Их песни звучат на арабском языке.

После выхода в 2005 году альбома «Everything Must Change» Orange Blossom пригласил сам Роберт Плант для совместного турне по Великобритании. «Я восхищаюсь их вводящими в транс ритмами и проникновенным вокалом, — говорит Плант. — Это чистый гипноз».

На счету группы пять альбомов, причем первые два участники группы издали сами на аудиокассетах. Последний релиз Orange Blossom «Under the Shade of Violets» вышел в 2014 году.

Пожалуй, самым известным синглом Orange Blossom можно назвать песню «Ya Sîdî», которая звучит во французском сериале от Netflix «Марсель» c Жераром Депардье в роли нечистоплотного мэра знаменитого порта Франции.

Слушать на Яндекс. Музыке Слушать в Apple Music

Также в музыкальной программе юбилейного Платоновфеста — звезды мировой оперы Ольга Перетятько (сопрано, Россия) и Альфредо Даза (баритон, Мексика), Михаил Плетнев с сольной программой, Модильяни квартет (Франция), Оркестр Алекса Мендхэма и другие исполнители. Читайте подробнее. Выставочная программа

Михаил Прехнер. Фото с сайта Мультимедиа Арт Музея mdf.ru В выставочной программе пока запланированы 4 проекта: выставка Александра Древина и Надежды Удальцово й из собрания Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и Тульского музея изобразительных искусств; выставка работ Николая Фешина из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан (Казань); выставка фотографии «Михаил Прехнер. Ретроспектива» из собрания Мультимедиа Арт Музея, Москва; «Котлован». Серия работ художника Сергея Баранова по прозе Андрея Платонова (картон, аппликация, акрил, карандаш). Программа выставок еще будет дополняться. Литературная программа

Книжная ярмарка Платоновского фестиваля. Фото tv-gubernia.ru Литературная программа традиционно складывается из большой книжной ярмарки Платоновского фестиваля, открытой читки одного из произведений Андрея Платонова (зарегистрироваться и прочитать отрывок может любой желающий) и встреч с литераторами — с кем именно — об этом дирекция фестиваля сообщит весной. Помимо этого зрителей фестиваля ждут лекции и мастер-классы (образовательный блок «Театр+»), а также программа фестивального арт-центра «Коммуна» в здании бывшей типографии газеты «Воронежская коммуна», для которой писал тексты молодой журналист Андрей Платонов.

Билеты на спектакли и концерты X Платоновского фестиваля поступят в продажу 15 февраля.

Источник

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Мы используем cookie-файлы для наилучшего представления нашего сайта. Продолжая использовать этот сайт, вы соглашаетесь с использованием cookie-файлов.
Принять